Glavni poudarek na področju EF Education: Andy Cooke

Andy Graffiti, avtor knjig, solastnik picerije in dodatna znamka blagovne znamke, Andy govori o svoji veliki selitvi v Švico in o tem, kaj pomeni biti oblikovalec na Education First
Avtor fotografije Maree De Francesco

Kako ste se lotili oblikovanja? Ste bili tak otrok, ki ste ves čas piskali v razredu?

Ja, piskanje je bilo moje prodajno mesto - na mizah, v zvezkih, povsod. Toda kolesa so bila res moja stvar, včasih sem vozil gorska in motokrosa, in to sem bil predvsem v tem. Moji mentorji so mi takrat rekli, naj razmislim o oblikovanju koles. In sem si mislil: oh kul, če si prizadevam za to, lahko v resnici oblikujem kul kolesa v neverjetnih delih sveta in se cel dan vozim.

Ko pa sem prišel na univerzo in začel študirati oblikovanje izdelkov, me je sranje zdomalo. Ni mi bilo mar za noben pouk, ki sem ga vodila, tako da sem šla samo ven in se zabavala. V tem času sem se začel ukvarjati z glasbo in DJ-jem in začel delati grafite, ki so me spominjali, ko sem bil mlajši, izdeloval sem svobodne risbe ekspresivnih črk, tako kot sem jih delal na učilnih mizah.

Tudi v tem trenutku, ko sem tekel po mestu in slikal po hišah ljudi, na naključnih betonskih stenah, še vedno nisem vedel, da je grafično oblikovanje pravzaprav nekaj. Pravkar sem vedel, da so mi bolj všeč obrazci črk.

In potem sem začel delati letake za punk predstave in vse je bilo le prostoročna tipografija, ki spominja na samostojne stvari iz osemdesetih.

Kdo vas je prosil, da naredite muho za punk show?

Nihče. Poznala sem fante, ki so promovirali šov, toda samo zato, ker mi je bila skupina všeč, sem bila takšna: naredila bom letalo. In bilo jim je všeč, kar sem zasnoval in uporabil. To je bilo zame presenečenje. Od tega sem se nekoliko razvil, saj sem bil takšen: "Woah, moje delo je tam. Resnično je. "In vedno sem vedno več in več letjal.

Približno v tem času sem imel prijatelja Mylesa, za katerega sem vedel, da veliko dizajnira in riše, vendar nisem vedel, kaj točno je naredil. Videla sem njegovo tipografsko delo in razmišljala: vau, to izgleda res zanimivo. Vprašala sem ga: kaj točno počneš? Kateri tečaji se udeležite? Potem ko sem izvedel, sem vedel: on dela tisto, kar bi moral početi.

Kaj vam je pri oblikovanju najbolj všeč?

Všeč mi je ideja, da naredim nekaj, česar prej ni bilo. Iz ničesar moramo narediti nekaj, da zgradimo stvari, ne glede na to, ali gre za idejo ali zasnovo. Karkoli že bi bilo, ustvarjamo - tudi podjetja. Tako me gre. Všeč mi je začetek stvari, ker je nov in vznemirljiv. Všeč mi je ta surov smisel za gradnjo, ne glede na to, ali gre za posel ali gradnjo ekipe, karkoli že lahko. Samo nekaj naredim.

Torej ste kot obrtnik?

Da, obrt. To je tisto, kar rad počnem.

Kaj ste počeli, preden ste se preselili v Luzern?

Imela sem oblikovalski studio z imenom Vreme v Stoke-on-Trentu v Angliji. Delali smo velike in majhne projekte, ki segajo v digitalno, identitetno in tiskano. V Stokeju ni bilo veliko oblikovalskih ateljejev kot smo mi. Večina drugih studiev je bila vse na enem mestu - delali so PR, trženje, grafično oblikovanje, spletni dizajn in ljudje bi šli k njim, ker so bili hitri.

Studio za vremensko oblikovanjeStudio za vremensko oblikovanje

Toda v Stokeu se je vedno več dogajala ta kulturna vstaja, spoštovanje umetnosti in oblikovanja, ki ga prej še ni bilo. Naš oblikovalski studio je resnično ujel ta val in se specializiral z lokalnimi strankami v umetnostnem in kulturnem sektorju, kar je bilo za nas oblikovalce kot nalašč - za premišljeno in lepo delo. Res premišljen, smiseln dizajn.

Imam še dve podjetji, picerijo Klay (z Georgie Stanway in Paulom Wainwrightom) in ustvarjalno agencijo z imenom EN (z Rob Fenton & Tom Edwards), kjer prodajamo oblačila za ulično oblačilo, rolko in grafit, ter imajo galerijo in tiskarska delavnica. In medtem ko sem živel v Stokeu, sem učil tudi na univerzi Staffordshire.

Pizzeria Klay in bar v Stoke-on-TrentuZnotraj slike 51–53 shranite prej del EN. Agencija

Kaj ste poučevali?

Oglaševanje in upravljanje blagovnih znamk.

In ste imeli tudi skupino za srečanja, imenovano Beers & Ideas?

Da, začel sem obiskovati mrežne dogodke in oblikovalske dogodke v Manchestru. A začel sem se spraševati: zakaj sta bila ta dva dogodka ločena? Imel sem idejo, da združim ta dva dogodka. Želel sem imeti odprto situacijo mikrofona, kjer bi lahko nekdo vstal in rekel: to sem jaz ali to je moja ideja in potrebujem nekoga, ki bi mi pomagal. Da bi bilo bolj za razpravo, ne pa za enosmerno "Tukaj je moja zgodba o oblikovanju". Namenjen je bil spodbujanju razprave na odprtem forumu.

Ste to začeli s prijatelji?

Lebdil sem pred nekaj ljudmi, toda nikomur se ni zdelo vse, kar bi ga zanimalo, zato sem samo rekel: To bom storil sam. Poklicali smo nekaj prizorišč, da bi nam dali nekaj prostora, pripravili promocijo. Imeli smo nekaj dogodkov Beers & Ideas v Manchestru in nekaj v Stokeu, ko smo tam odprli studio. Rad bi naredil eno tukaj v Luzernu, je bolj koncept kot pa vezan na katero koli mesto. V Angliji smo to delali na najrazličnejših krajih - galeriji, obrtni pivnici, nočnem klubu in baru. Dokler obstaja način za projektiranje in klepet, potem lahko to storimo.

Kaj ti dovoljuje Švica, da je Anglija ni storila?

Sposobnost biti svoboden. Švica mi omogoča, da ustvarjam takšno življenje, v katerem resnično rad živim. Tu je mirno in mi omogoča, da se osredotočim na svojo obrt. Da, bil sem velik del ustvarjalne skupnosti v Stokeu. Poleg vrstnikov sem pomagala spremeniti ustvarjalno pokrajino. Toda v Luzernu imam možnost, da se spočijem, ustvarjam. Nazaj v Stokeu sem se vedno počutil osovražen, a v Švici ustvarjalne ideje izgledajo veliko lažje.

Avtor fotografije Maree De Francesco

Kako se vam zdi, da življenje tukaj vpliva na vas kot oblikovalca?

Moje prvo vprašanje zaposlovalca za to službo je bilo pravzaprav: "Kje za vraga je Lucerna?" Toda odličen dizajn je vsepovsod okoli nas, izstopa v pisavah, oglaševalskih plakatih in trgovinah. Grafično oblikovanje je v Švici DNK, in glede na to, kaj moram vplivati ​​na mene in zadovoljiti ta del svojih možganov, je v Lucernu več kot dovolj.

Pred kratkim ste se odpravili na raziskovalno potovanje na Kitajsko. Kaj si tam počel?

Poskušal sem izvedeti več o EF na Kitajskem. Spoznajte kulturo in njeno delovanje. Kot oblikovalec blagovne znamke in belca moram upoštevati veliko kulturnih vidikov tega zelo različnega trga. Ne morem sprejeti vseh kreativnih odločitev, ker nisem kitajski potrošnik. Moral sem govoriti, da obiščem šole, sedim v razredih in odkrijem, kaj dejansko obstaja tam. Šel sem v eno poslanstvo: razumeti in to razumevanje vrniti v studio, da ustvarim nekaj primernega, kar deluje.

V vsakem projektu so raziskave najpomembnejši del. Številni oblikovalci skočijo v projekt, ne da bi razumeli, kdo je stranka ali v čem je pravzaprav težava, vendar šele ko resnično razumemo, lahko oblikujemo. Ne smemo oblikovati samo intuicije. Ni važno, koliko želimo biti umetniki, smo komercialni. Če nismo imeli vpliva na poslovanje, potem nismo uspeli. Z raziskavami lahko imamo boljše ideje, boljše zasnove in večji vpliv.

Kako izgleda običajen dan zate?

Imam res kratek prevoz, kot 120-sekundni prevoz od vrat do vrat (smeh). Nič drugače kot navadni dan, preden sem se preselil sem. Vstanem, vstopim v studio, pregledujem svoj seznam todov in to je takšno.

Pogled iz Andyjevega stanovanja ob večerji

Vidim, da je vaš seznam todo napisan na papirju in ne v aplikaciji. Zakaj je tako?

Ves čas imam toliko na svojem krožniku. Čeprav ga ne bi imel drugače, mi preprosto odlaganje stvari na papir pomaga spomniti, kaj moram storiti.

Zadnji dve leti uporabljam Mark + Fold; izdelujejo čudovite dnevnike in zvezke. Dobro oblikovan, dobro natisnjen, dobro izdelan papir. Ljudje mi kupujejo druge zvezke, vendar jih redko uporabljam. Sem resnično navadno bitje.

Na katero delo ste najbolj ponosni?

Moja zadnja knjiga "Grafično oblikovanje za umetnost, modo, film, arhitekturo, fotografa, oblikovanje izdelkov in vse vmes", zbirko vpogledov iz studiev po vsem svetu o oblikovanju. Odlična vaja je bila, da nekaj kuriram. Imeti kakšno oznako o tem, kaj počnejo drugi ustvarjalci in zakaj to počnejo.

Ko je tisti prvi izvod prišel na prag, sem bil kot "vau". Za izdelavo knjige je bilo potrebnih 18 mesecev - vključno z zasnovo knjige. Delal sem pozno zvečer in ob vikendih, da sem to opravil, in v svojem zadnjem studiu sem imel tudi nekaj oblikovalcev, ki so mi pomagali. Pravzaprav mi je pomagalo veliko ljudi. Zame je ustvarjanje česar koli moštveni šport. Niti ena oseba ne zmore vsega.

Avtor fotografije Maree De Francesco

O čem bo vaša naslednja knjiga?

Zanima me pisanje knjige o samoiniciaciji v kreativni industriji. Zakaj ljudje ustvarjajo strastne projekte, kaj jih sploh motivira za ustvarjanje? Je to zaradi njihovega znanja v oblikovanju ali obrti ali pa zato, ker lahko dejansko vpliva na ljudi ali industrijo? Ali je ustvarjanje samo stvar zadovoljevanja ega? Kaj je notranja motivacija? To je tisto, kar me zanima, da bom raziskal naprej.

Andy Cooke je integrirani umetniški direktor v središčnem kreativnem studiu EF. Sledite mu @thisisandycooke